Mi opinión sobre los Oscars del 2014

Esta es mi opinión, pocas sorpresas en la gala de los Oscars 2014, pero algunas alegrías con los premios. Los rumores y las apuestas este año han acertado como nunca. Y Hollywood sigue a lo suyo, te dan un poco de novedad, unas emociones diferentes con películas comprometidas y que se salen del tono correcto y controlado de la mayoría de las superproducciones de la meca del cine y luego, te quitan  esa ilusión que se desvanece por la escasa apuesta por el riesgo y la innovación en el séptimo arte. Pero no olvidemos que esto es un negocio muy lucrativo. Se buscan estrellas, se encumbran, se mantienen dependiendo de su rendimiento en la taquilla y si no son rentables las acaban escupiendo del firmamento del celuloide. El riesgo a cambiar los parámetros que funcionan no son fáciles de cambiar. Aún así, los premios se han equilibrado entre películas facilonas de seguir y apuestas complejas y difíciles de realizar.

De mi apuesta en mi post Mi quiniela para los Oscars 2014 puedo decir que acerté 2 de 6, o lo que es lo mismo, un 33% de intuición cinéfila. Está claro que tengo mucho que mejorar con las apuestas en el cine, pero a mi favor diré que el mundo de los premios tiene estas cosas y si no que se lo digan a “La Gran Estafa Americana” que consiguió 3 globos de Oro entre ellos el de mejor película y que contaba con 10 nominaciones y ¡no se ha llevado ninguna! Y lo mismo le ha pasado “El lobo de Wall Street” de Scorsese, que de las cinco candidaturas que obtenía tampoco ha conseguido ningún premio.

Vayamos a los premios, que como comentaba antes ha tenido pocas sorpresas.

El Oscar a la mejor película ha recaído en “12 años de esclavitud” del director Steve McQueen y producida en parte por Brad Pitt, tiene un merecido premio en mi opinión pues me parece una película más completa y complicada de abordar, es decir que su dificultad de exponer un tema como la esclavitud en la actualidad obtiene el reconocimiento por su valentía y excepcional solidez interpretativa.

La mejor dirección (este Oscar lo acerté en mi quiniela) se la ha llevado el mexicano Alfonso Cuarón (primer latinoamericano en conseguirlo) por “Gravity” que ha sido la gran triunfadora en cuanto a número de Oscars ganados, 7 de 10, si bien es verdad que los otros 6 se los dieron en apartados técnicos y a la partitura original. Así que técnicamente esta película ha arrasado, otra cuestión en si como historia es tan eficaz, completa y emocionante como lo puede ser “12 años de esclavitud” que para mí no lo es.

Me alegra que el Oscar al mejor actor protagonista a pesar de la excelente competencia de este año se lo hayan otorgado a Matthew McConaughey (ya he aprendido a escribir el nombre) por “Dallas Buyer Club” que no hemos podido ver ya que no se estrena en España hasta el 14 de Marzo. Su papel de cowboy de rodeo, drogadicto y mujeriego que contrae el SIDA ha gustado a la academia.

Su cambio de rumbo en la elección de sus papeles (debido en parte al nacimiento de su hijo en 2011 que le hizo plantearse muchas cosas) ha facilitado su trabajo también en películas  independientes e interpretaciones de mérito como en “Mud”  Epic y Mud, fantasía y realidad , “El lobo de Wall Street” y la brillante y fantástica serie sobre dos detectives que persiguen a un asesino en serie “True Detective” donde el término Psicogeografía adquiere toda su importancia y que recomiendo ver incluído los créditos iniciales con un diseño genial y original.

Matthew McConaughey

El siguiente Oscar, el segundo que apunté y acerté, es el de Cate Blanchett como mejor actriz protagonista por “Blue Jasmine”, donde interpreta a una mujer rica de la alta sociedad neoyorkina que se queda sin nada y se muda a vivir con su hermana a un pequeño apartamento de San Francisco que vive con su novio. Igualmente la competencia era feroz: Meryl Streep (su décimo octava nominación), Amy Adams, Sandra Bullock y la veterana actriz (y M en 007) Judi Dench.

Lupita  Nyong´o

Me quedan dos apartados, el de actor y actriz de reparto. Comenzaremos como caballeros con el de las damas. Encantado de que la actriz Lupita Nyong se llevara el Oscar por su eficiente y personalísima interpretación de la esclava en la granja de algodón de “12 años de esclavitud”. Esta mexicana de origen keniano de 31 años, modelo y graduada en Yale, con algunas producciones y montajes teatrales, se ha hecho con la estatuilla con el aplauso de todo el Teatro Kodak de los Ángeles.

Y como mejor actor de reparto el vencedor ha sido Jared Leto por “Dallas Buyer Club”. La interpretación de un transexual drogadicto enfermo de sida ha convencido a la Academia de Cine. Les ha ganado la partida a actores como Michael Fassbender, Bradley Cooper, Barkhad Abdi y Jonah Hill. Y en su discurso, se acordó de las protestas de Venezuela y Ucrania.

Especial mención al corto “Aquel no era yo” del español Esteban Crespo que aunque no ha conseguido el Oscar al mejor cortometraje de imagen real concedido a “Helium” del cineasta danés Ander Walters tiene mucho mérito llegar a ser nominado.

Argumentos a favor y en contra de las 5 películas más nominadas de los Oscars 2014

Este domingo 2 de Marzo tenemos los Oscars 2014, así que es un buen momento para poner sobre la mesa los argumentos a favor y en contra de las películas nominadas.

Comenzaremos con  “La Gran Estafa Americana”, que tiene 10 nominaciones. La película de David O. Russel tiene como argumentos a su favor un gran reparto encabezado por el pelo de Christian Bale, los rizos hechos con rulos de Bradley Cooper, una Amy Adams seductora y despampanante y a Jennifer Lawrence que vuelve a brillar en su papel de esposa chantajista desequilibrada. Las interpretaciones superan al conjunto de la obra. Su ambientación de los años 70 es espectacular, el vestuario y el maquillaje casi asombran y la música adereza y acompaña la espiral de acontecimientos que se desarrollan en la historia.  

Los elementos en su contra serían algunas escenas con excesivo metraje que propician un estancamiento en distintas fases de la película, rompiendo el ritmo y provocando algún que otro bostezo con la consiguiente decepción que supone el haber depositado muchas expectativas en este film que al final se te hace incluso largo. La-gran-estafa-americana-o-como-sufrir para acabar la película
Los argumentos a favor de “Gravity” son los siguientes: primero que vuelve a poner en órbita a Sandra Bullock, actriz adorada (y sobrevalorada) en la meca del cine. Segundo que Alfonso Cuarón ha rizado un película eficaz, dándole a la protagonista un papel de los que gustan a Hollywood, de superación ante un drama, de fortaleza y de tenacidad hasta conseguir (cómo no) el objetivo propuesto, por supuesto no sin pasar por numerosas dificultades. Tercero que el apartado técnico y de efectos especiales es sobresaliente, hasta tal punto que un periodista le llegó a preguntar al director que cómo era rodar allá arriba…

Entiendo que nominar esta película con 10 nominaciones también, me parece un pequeño desatino.

¿Qué hay en contra de Gravity? Un guión de ciencia ficción que supera cualquier lógica en determinadas escenas. Un correcto pero aséptico Clooney y una historia que roza la sensiblería y que aunque emociona no acaba de llenarte del todo.

Continuaremos con “12 años de esclavitud”. A su favor apuntaremos la valentía de contar una historia cruda y espinosa en los EEUU por parte de su director Steve McQueen. Esta ficción basada en hechos reales de un músico que es secuestrado para luego venderlo como esclavo en una plantación de algodón, ha conseguido 9 nominaciones. La solidez y las interpretaciones de Chiwetel Ejiofor nominado como mejor actor protagonista y de Michael Fassbender como amo de la plantación son dos pilares fundamentales en esta película. También acompaña la actuación de Lupita Nyong´o con su personaje de preferida del dueño de la plantación. Un guión consistente de John Ridley (también nominado) además de la recreación de la época fomentan las posibilidades de la película.

La parte menos positiva la podemos ver también en una historia que muchos no quieran recordar y que prefieran olvidar, las escenas explícitas de violencia que se podían haber acortado y que la crudeza de las imágenes y las emociones que provocan, puedan hacer inclinar los premios hacia otras producciones.

Con “Capitán Phillips”  de Paul Greengrass quizás haya habido una incongruencia por parte de la Academia de los Oscars. Sus 6 nominaciones no incluyen a un espléndido Tom Hanks. También es cierto que la competencia este año es fabulosa. A su favor, apuntar la sorpresa que produce ver la película. Aun conociendo la historia real de un barco de mercancías que es secuestrado por unos piratas somalíes, lo cierto es que los derroteros por los que te guía este drama de acción ambicioso y tenso acaban provocando buenas sensaciones. La sorpresa del actor somalí y nominado a mejor actor secundario Barkhad Abdi implementan esta historia.

En su contra añadiremos el patriotismo exacerbado (aunque para los que deciden el premio puede que sea un valor añadido) y las diferencias que parece que hay entre la historia real y la producida con el guión de Billy Ray (nominado en este apartado) y las resoluciones de la Marina de EEUU.

Qué decir de Martin Scorsese, el veterano director de “Taxi Driver”, “El Dilema”, “El infiltrado” o la mágica “La invención de Hugo” nominado este año como mejor director por la exuberante y descarada travesura de “El Lobo de Wall Street”. Como argumentos a su favor encontramos la alegría de adaptar el libro de Jordan Belfort y mostrarnos una forma de entender la vida desde las posiciones del poder financiero y económico. Y la loca aventura interpretativa de su actor fetiche de los últimos años, Leonardo di Caprio que se lleva una de las 5 nominaciones a la película, puede llevarle este año a conseguir el Oscar al mejor protagonista. Su compañero de reparto y también nominado Jonah Hill le acompaña en este viaje alucinante de drogas, sexo y dólares.

Cómo obstáculos en su carrera hacia los Oscars, encontramos los siguientes: que ha Hollywood y a Wall Street no acabe de gustarle la bacanal ofrecida y por ello la imagen dada. Que la película aún siendo una buena historia no alcance el Olimpo del Cine como otras nominadas que parecen tener más papeletas y que se premie esta juerga de excesos que no acaba nunca como mejor película del 2013.

"El mayordomo" y otras buenas películas del 2013

"El mayordomo" y otras buenas películas del 2013. Hay que ver, quién lo diría que este 2013 que se nos va, haya tenido una buena cosecha de grandes películas y no me refiero a su presupuesto (que ya sabemos que por mucho dinero que se invierta en una producción no tienes garantizada ni la rentabilidad, ni la taquilla y por supuesto, el aplauso de la crítica) pero sí que es cierto, que este año hemos podido ver películas de gran calidad, que aunaban entretenimiento con la capacidad de conmover. Las diferentes opciones han sido capaces de ser ese espacio de tiempo de dos horas donde te sumerges en un mundo, en una fantasía o en una realidad donde los protagonistas son otros, pero que también acabamos viviendo comos si fuéramos los personajes principales.

Por supuesto no voy a hacer un ránking, pero sí que comentaré los títulos que me han impactado y me han aportado buenas sensaciones además de haber encontrado ese punto de originalidad que tanto se está perdiendo a base de funcionar con remakes y de repetir constantemente argumentos, es decir falta de ideas.

Empezaremos con "Gravity", Alfonso Cuarón dirige este film en el que Sandra Bullock y George Clooney son dos astronautas (ella más bien doctora apuntada a una misión) que están reparando un satélite en el exterior de la nave, sufren un contratiempo "grave" y quedan flotando en el espacio. La sinopsis no anima mucho, pero les aseguro que para ser sólo dos protagonistas, la historia luce y sorprende. Como anécdota, una pregunta que le hicieron al director en una rueda de prensa: -Cuando estuvieron allá arriba, ¿cómo se las apañaron?

Aunque queda algo lejos ya, "La noche más oscura" de Kathryn Bigelow, la única directora ganadara de un Óscar, nos demuestra una vez más su dominio de la acción y el pulso que mantiene en sus películas, dotándolas de una personalidad única. Esta historia de la mujer que organizó la caza de Bin Laden, en un mundo como la CIA, dominado por hombres aunque con muchos detractores, no nos dejará indiferente.

Un buen Tarantino nos ha vuelto a dejar su impronta este año con "Django desencadenado", mucho ritmo, acción a raudales y mala leche. Como fondo el tema de la esclavitud con su mirada especial.

"Prisoners" es una obra maestra dirigida por Denis Villeneuve, un thriller hipnótico donde las interpretaciones magistrales de Hugh Jackman y Jake Gyllenhaal bordan un tapiz en el que el tema es la desaparición de una niña de seis años. Jackman como padre desesperado y Gyllenhaal haciendo de detective abordan este suceso de imprevisibles consecuencias. La próxima edición de los Oscars va a estar muy competida. 

La segunda parte de "Los Juegos del Hambre": En llamas, arrasa en las taquillas. Mucho mejor que la primera, más consistente y como más adulta. Es valiente e inteligente. Esta película fascina, porque aunque al principio su cocción es lenta (y necesaria) va ganando en intensidad y en ganas de saber que pasará con Katniss, con los distritos donde se percibe una rebelión aunque la mano dura del Capitolio no dé muchas opciones. Y la pregunta que te harás será la siguiente ¿Cuándo estrenan la tercera parte?

El encanto de la Tierra Media nos lleva a "El Hobbit: la desolación de Smaug"
el espectáculo de Peter Jackson mejora en esta segunda entrega. Los enanos cantan menos y el terreno de lo desconocido nos alienta con esta genial aventura viva y enérgica, donde la narración mejora y como siempre la acción sorprende. 

Otras dos películas a tener en cuenta son "La vida Secreta de Walter Mitty"
de Ben Stiller un remake de un film de 1947 pero que transmite una sensación diferente y divertida y "12 años de esclavitud" de Steve McQuenn otra película, ésta parece que "redonda" sobre la esclavitud donde el elenco de actores encabezado por Chiwetel Ejiofor y Michael Fassbender bordan una historia real ocurrida en 1850 en la que un músico culto y negro (también libre) lo drogan y secuestran para trabajar como esclavo en una plantación del sur.

Y por último tenemos "El mayordomo" o a Forest Whitaker bordando otro papel más. "El Mayordomo" repasa a través de su estancia en la Casa Blanca y durante 8 presidentes como mayordomo, la historia política y racial de Estados Unidos. Dirigida por Lee Daniels, esta película es valiente y decidida, sin pelos en la lengua y comprometiéndose con un tema que (por desgracia) hoy en día todavía es de actualidad. Contempla las barbaridades que sufrieron las personas de raza negra y su lucha por no ser discriminados.
Oprah Winfrey, David Oleyowo, Cuba Gooding Jr., Terrence Howard, John Cusack y un largo etc. También basada sobre la historia real de Cecil Gaines, donde su mirada a los acontecimientos durante 35 años aportan un gran valor a la historia.

Para mí estas películas son esenciales para este año. ¿Añadirías alguna más? ¿Qué te parece la selección?

Epic y Mud: fantasía y realidad

foto: tabletzona.es

La película de animación "Epic: un mundo de fantasía" es de uno de los creadores de "La Edad del Hielo" Chris Wedge, la genial película de dibujos que empezaba con el corto de la ardilla Scrat y su bellota. Este director, actor y productor, además de co-fundador de unos estudios de animación, ganó un Oscar en 1998 por el corto animado Bunny. A continuación os dejo el enlace para verlo, una pequeña historia de un anciano conejo. bunny-corto-animado-oscar-1998.

Volviendo a "Epic", es una historia con muy buenas intenciones, ecologista, donde se pone de manifiesto el mundo de la naturaleza en todo su esplendor.
Si en Avatar todos los na´vis estaban vinculados poderosamente al Árbol Madre en esta animación los minúsculos y múltiples personajes que aparecen están ligados a la reina de la espectacular naturaleza que nos presentan. 

Los protagonistas curiosos, originales y diferentes como los guerreros hoja, los caracoles, la rana y los pájaros, además del agua, las plantas, las briznas de hierba confieren un universo atractivo y poderoso aderezado con una animación digital y 3D que confieren a la película un valor visual y estético fascinante. 

Aquí veremos también la lucha del bien y del mal (ojo a los seres que quieren acabar con nuestro mundo) representan la podredumbre, la putrefacción y el conseguir su objetivo dependerá de una adolescente humana que es convertida en minúscula y reducida al microcosmos de la sociedad secreta que habita en el bosque.

Recomendable y entretenida, "Epic" es dinámica y fugaz, vuela hacia los más alto, ambiciosa y con muchos detalles que asombrarán al espectador. Quizás (y siempre hay que poner algún pero) le falte alma, que te remueva las  entrañas, que hubieran hecho de esta película un éxito como en su día lo fue "La Edad de Hielo". 

foto:www.películas4.com

Y de la fantasía y de la creatividad nos vamos a la realidad de "Mud".
Es un cuento sureño del realizador Jeff Nichols, que en su tercera película se erige como uno de los autores con más talento en el panorama cinematográfico. Además de dirigirla es el guionista. Contó con un presupuesto de 10 millones de dólares y siempre quiso que Matthew McConaughey encarnara al personaje principal.

Un film con un presupuesto muy modesto que está generando muy buenas sensaciones y que se va agrandando poco a poco con el paso del tiempo.

En esta ocasión tenemos al río Misisipi como elemento canalizador de las vidas de sus protagonistas. Dos adolescentes de 14 años (gran descubrimiento el de Tye Sheridan) navegan con su barca hacia una isla donde encuentran un barco subido a un árbol. También se topan con un hombre que malvive en él. La historia trata la búsqueda de la verdad por parte de Ellis, uno de los chavales, que intenta descubrir la realidad del amor a través de sus padres (que mantienen una relación difícil) y de Mud (McConaughey) que dice estar en la isla para recuperar a su amor de toda la vida, Juniper (Reese Whitterspoon).

Poco a poco irán apareciendo elementos que generarán unas cuantas preguntas a los adolescentes sobre las verdades o las mentiras que va contando Mud. Por qué está en la isla, por qué lo buscan y por qué tiene una pistola. Si a esto le añadimos un pueblo rural del sur de Estados Unidos, la casa al lado del río donde vive Ellis con sus padres y un vecino que vive enfrente (Sam Shepard), tenemos muchos ingredientes para configurar una gran historia.

También destacaremos la relación de amistad de los adolescentes, el descubrimiento del amor y la cruda realidad que puede generar. 

Como dato curioso, me gustaría añadir el giro inesperado que ha dado a su carrera (McConaughey), olvidándose de papeles donde lucía el palmito y arriesgando en personajes de películas de bajo presupuesto e independientes.
Rechazó 15 millones de dólares por hacer "Magnum, P.I".
El nacimiento de su primer hijo en 2011 fue el punto de inflexión a su nueva carrera cinematográfica.
Mud ha recibido numerosas buenas críticas y elogios desde su estreno.